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Nice 2017. Musées et expositions

5 mars 2017 par André Balbo

Connaissiez-vous la Promenade des Anglais ? Les collections permanentes et les expositions temporaires à Nice, Cannes, Monaco et environs : Cagnes (Renoir), Mougins, Biot, Grasse (Fragonard), Saint-Paul-de-Vence (Fondation Maeght), Antibes (Picasso)... et on ne dit pas tout !

Et n’oubliez pas, j’insiste, les collections permanentes, souvent formidables et gratuites, comme celles du Mamac.

Accès rapides à nos contenus : Le Mamac, musée d’art moderne et d’art contemporain, La galerie des Ponchettes, Le musée Matisse, Le Musée national du Sport, Le musée national Marc Chagall, Le Musée de la Photographie Charles Nègre, Le théâtre de la Photographie et de l’image Charles Nègre, Le Palais Lascaris, Le musée départemental des Arts asiatiques, Le musée Franciscain, Le Musée d’archéologie de Nice / Le site gallo-romain de Cimiez, La Cathédrale orthodoxe Saint-Nicolas, Le Carnaval de Nice, La Villa Arson, La Galerie de la Marine, Le Musée International d’Art Naïf Anatole Jakovsky, Le Musée Masséna, La Bibliothèque Louis Nucera, Magasin Alziari, Festival des Jardins de la Côte-d’Azur, Ancien Bagne de Nice

Au-delà des quelques expositions que nous vous mentionnons, n’hésitez pas aussi à partir dans l’arrière-pays où l’air est pur, la route est large...

Selon la saison, il vous sera possible de skier (Isola 2000, La Colmiane), ou, en été, quand vous rechercherez la fraîcheur, vous ne serez pas mécontents de trouver des soirées plus agréables, loin de la pollution des villes et des embouteillages de la Côte, vers le parc naturel du Mercantour pour des balades, vers Saint-Martin-Vésubie, ou Saint-Dalmas-Valdeblore...

Revenus à Nice, une adresse pour la meilleure socca de la ville, cette large crêpe de purée de pois cassés cuite au feu de bois, et dont on dévore les succulents morceaux déchirés plus que découpés : dans l’axe de l’église du port, la rue Bavastro, Chez Pipo. Et cherchez le meilleur glacier (Fenocchio, le fenouil en italien), dans les rues à l’est du cours Salleya... Quelques dizaines de parfums.

Visiter Nice, qui regorge de beautés, de somptueuses plages à découvrir, et de richesses patrimoniales et gastronomiques est tout spécialement important en cette saison, chacun le sait, et aussi formidablement agréable.


Une importante collection d’œuvres d’art du galeriste Jean Ferrero, acceptée par le Conseil municipal de Nice et estimée à quelque 2,5M€, rassemblait 853 œuvres dont certaines d’artistes niçois : 48 d’Arman, 37 de César, 33 de Ben (dont l’Estafette ).


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Le Mamac, musée d’art moderne et d’art contemporain

- Le Mamac, musée d’art moderne et d’art contemporain, promenade des Arts, place Yves Klein, 06364 Nice cedex 4. 04 97 13 42 01. www.mamac-nice.org. Entrée libre aux Niçois et habitants de la métropole. Ticket individuel au tarif de 10€ (Ce ticket donne accès pour 48h à l’ensemble des musées et galeries municipaux : MAMAC, Galerie des Ponchettes, Espace Ferrero, Galerie de la Marine, Théâtre de la Photographie et de l’Image, Musée Matisse, Musée des Beaux-Arts, Musée d’Art Naïf, Musée Masséna, Palais Lascaris, Musée d’Archéologie, site de Cimiez et site de Terra Amata, Muséum d’Histoire Naturelle, Prieuré du vieux logis), ou de 20€ pour 7 jours aux mêmes lieux. Tous les jours de 10 à 18h sauf le lundi. Le musée est fermé le 1er janvier, le dimanche de Pâques, le 1er mai, et le 25 décembre. Fermeture de la billetterie à 17h30. Fermeture des salles à 17h45. Tramway : Ligne 1. Bus : Lignes 3, 7, 9/10 (www.lignedazur.com). Vélo bleu : Station n° 25 (www.velobleu.org). Stationnement : Parking Promenade des Arts (www.parkings-semiacs.com).

+ Il renferme 1 300 œuvres des XXe et XXIe siècles, des collections permanentes de grand intérêt : œuvres de Pistoletto, César, Malaval, Haring, Hantaï, Pollok, Rothko, Christo, Raysse, Tinguely, Niki de Saint Phalle, Hains, Villeglé, Spoerry,) et un riche fonds d’œuvres d’artistes américains (Lichtenstein, Wesselmann, Warhol)…

Les artistes d’origine niçoise l’ont richement doté (Ben, Klein, Arman), comme d’autres, qui ne faisaient pourtant que passer, mais qui, avec munificence, par simple attachement à la Ville, laissèrent des œuvres maîtresses, comme Niki de Saint Phalle (illustration).

Belles sculptures aussi sur le parvis du musée. La collection du musée a été mise en ligne.

+ Du 25 juin 2016 au 8 janvier 2017. Ernest Pignon-Ernest. Au 1er étage du MAMAC.

Une grande exposition rétrospective d’Ernest Pignon-Ernest (né à Nice en 1942) au MAMAC, accompagnée de la présentation des "Extases" dans l’église abbatiale de Saint-Pons surplombant le Centre Hospitalier Universitaire Pasteur.

Précurseur de l’art urbain en France, Ernest Pignon-Ernest, du plateau d’Albion à Certaldo, de Charleville à Paris, de Naples à Alger, de Nice à Soweto, du Chili à la Palestine, transforme depuis 1966 les rues du monde en œuvres d’art éphémères.

Ernest Pignon-Ernest, Parcours Jean Genet, port de Brest, juin 2006 - sérigraphie en situation © ADAGP, Paris, 2016

Inscrites ainsi dans les lieux, ces images sont livrées au caprice du temps jusqu’à disparaître.

Ne restent que les croquis, les esquisses préparatoires, les dessins matrices des sérigraphies et les photographies in situ que réalise l’artiste.

Conçue par Ernest Pignon-Ernest, cette exposition, bâtie sur ces centaines de documents et d’œuvres, propose la découverte d’un processus de travail, l’exposé d’une démarche novatrice, retrace l’ensemble d’un parcours d’exception, sensible, sensuel, alerté, d’une création qui exalte la mémoire, les mythes, la poésie, les révoltes, les personnalités hors norme, toujours en prise sur le qui-vive.

+ Du 11 février au 14 mai 2017. Gustav Metzger Vernissage le 10/02 à 19h.

Une grande exposition pour cet artiste au parcours international, dont l’influence n’a cessé de grandir ces dernières années. Acteur majeur des avant-gardes de la seconde moitié du XXe siècle, Gustav Metzger a contribué à la redéfinition de l’art, explorant de nouvelles modalités de création et ancrant sa démarche dans les grands enjeux de son époque.

Au travers d’archives et de réactivations d’installations, l’exposition propose une réflexion sur l’obsolescence et l’auto-destruction incarnées dans plusieurs pièces de l’artiste.

À l’instar des Nouveaux Réalistes, Gustav Metzger crée des œuvres avec des objets du quotidien ou des matériaux industriels amenés à se dégrader. L’exposition se focalise également sur l’un des aspects majeurs et novateurs de Gustav Metzger : son implication précoce dans les questions environnementales.

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La galerie des Ponchettes

- La galerie des Ponchettes, 77 quai des États-Unis, 06000 Nice. 04 93 62 31 24. Entrée libre tous les jours de 10 à 18h, sauf le lundi.

+ Du 9 juillet 2016 au 8 janvier 2017. Yona Friedman. Prototype improvisé de type « nuage »

Yona Friedman, Prototype improvisé de type "nuage", 2009 Collection 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine, Metz (FR). Vue de l’installation, Museo Nacional de Artes Visuales - MNAV, Montevideo, 2011. Photo Antonella De Ambroggi © Adagp, Paris, 2016.

Prototype improvisé de type « nuage » de l’architecte Yona Friedman est une œuvre au processus libre qui se réinvente en fonction des contextes et des communautés qui s’en saisissent. À la fois œuvre ouverte et architecture « sociale », le « nuage » est réactivé cet été à la Galerie des Ponchettes, en collaboration avec une communauté liée à la mer.

+ Du 11 février au 21 ou 28 mai 2017. Vivien Roubaud. Vernissage le 10/02 à 18h en présence de l’artiste.

Diplômé des Beaux-arts de la Villa Arson en 2011, artiste résident à la Station à Nice jusqu’en 2015, Vivien Roubaud se livre à des expérimentations spectaculaires détournant des matériaux utilitaires déclassés (imprimantes, lustres, balais, moteurs, souffleurs, lames de scie).

Pour cette exposition, il a créé une installation monumentale, surréaliste, poétique et immersive qui plonge le visiteur au cœur d’un environnement évolutif reliant le naturel à l’artificiel, la fragilité au danger, la technicité à l’humanité.

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Le musée Matisse

- Le musée Matisse, 164 Avenue des Arènes de Cimiez, 06000 Nice. 04 93 81 08 08. www.musee-matisse-nice.org. Ouvert tous les jours de 10 à 18 h sauf le mardi et certains jours fériés.

+ Les collections. Des donations fondatrices conséquentes ont été faites au musée par l’artiste lui-même (dont Nature morte aux grenades, 1947), puis sa femme (20 peintures, 80 dessins, gouaches et objets), son frère (La Nymphe dans la forêt, 1935-1943), et deux autres de ses héritiers.

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Le Musée national du Sport

- Le Musée national du Sport, bld des Jardiniers, Stade Allianz Riviera CS 43152, 06203 Nice Cedex 3. Téléphone (provisoire) 06 16 81 00 82, et 04 89 22 44 00. www.museedusport.fr. À proximité de l’aéroport Nice-Côte d’Azur et de l’Autoroute A8. En voiture sortie 52 Saint-Isidore ou suivre signalisation Allianz Riviera depuis le centre-ville. Parking gratuit et sécurisé à l’Allianz Riviera. En bus Lignes 11 et 59, Arrêt Saint-Isidore. En train (ligne Chemin de Fer de Provence) Gare Nice - Saint-Isidore. 5€ expositionpermanente, 2€ exposition temporaire

+ Les collections. Ouvert depuis le 27 juin 2014. Plus de 45 000 objets et 400 000 documents (matériel, habillements, trophées, mascottes, affiches, peintures, films...), formant l’une des plus grandes collections au monde, ont pris place au cœur de l’écrin conçu par l’architecte Jean-Michel Wilmotte.

Draisienne et cycles de légendes, ballons et raquettes, skis vintages, survêt’ et costumes des plus célèbres athlètes... racontent l’histoire du sport de l’Antiquité à nos jours. Grâce à une muséographie immersive, le Musée National du Sport fait vivre et revivre, au plus près des champions, les grands instants d’émotions qui ont marqué nos mémoires.

Labellisé Musée de France, le Musée National du Sport est l’unique équipement dédié à ce sujet. Par sa collection exceptionnelle, par le concours des plus grands spécialistes, il révèle l’angle culturel et scientifique du sport, témoignant de ses enjeux sociaux, économiques, techniques, artistiques... Le Musée National du Sport devient ainsi le centre de ressources majeur en France sur cette thématique.

+ Du 20 octobre 2016 au 15 janvier 2017. De Rio à Paris, d’un rêve à l’autre

L’espace consacré aux expositions temporaires du Musée se transforme en village olympique afin de proposer (déjà) un retour sur ces Jeux à travers la découverte de Rio, en passant par les performances des délégations tricolores, mais également pour se projeter en plein cœur de la candidature de la France à l’accueil des Jeux Olympiques et Paralympiques en 2024.

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Le musée national Marc Chagall

- Le musée national Marc Chagall de Nice, avenue du Dr Ménard, 04 93 53 87 20. www.musee-chagall.fr. De mai à octobre de 10 à 18h, de novembre à avril de 10 à 17h. Fermé le mardi, les 1er janvier, 1er mai, 25 décembre. 10 ou 8€, incluant les collections ; billet jumelé avec le musée Léger valable 30 jours 13€, gratuité pour les - de 18 ans, pour les - de 26 ans (pour les membres de l’Union européenne), le public handicapé (carte MDPH ou Cotorep), les enseignants (pass éducation en cours), les bénéficiaires de certains minimas sociaux, et pour tous, le 1er dimanche du mois.

+ Les collections . Créé du vivant de l’artiste et inauguré en 1973, ce musée abrite la série illustrant le message biblique de 17 toiles peintes par Chagall, qu’il offrit à l’État français en 1966. Cette série traite de la Genèse, de l’Exode et du Cantique des Cantiques.

En 1972, le peintre donne au musée les esquisses préparatoires du Message biblique ainsi que des vitraux et des sculptures, et en 1986, le musée acquiert par dation, la suite complète des esquisses et gouaches réalisées pour l’Exodus ainsi que 10 autres peintures, dont fait partie le triptyque Résistance, Résurrection, Libération. D’autres acquisitions sont venues compléter les collections du musée qui possède aujourd’hui l’un des plus grands ensembles d’œuvres de Marc Chagall.

Résistance, Résurrection, Libération (1937-1948-1952) Huile sur toile de lin. Paris Centre Pompidou, Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle, dation de 1988, en dépôt au musée national Marc Chagall de Nice.

Le triptyque a été réalisé à partir d’une œuvre monumentale peinte en 1937, Révolution, que Chagall découpa en 3 parties autonomes en 1943. L’œuvre, qui célébrait la révolution russe, fut peinte après un voyage en Pologne lors duquel Chagall avait été douloureusement frappé par la discrimination visant les juifs. Résistance et Résurrection témoignent des désastres de la guerre et de la tragédie du peuple juif, tandis que le 3e volet, Libération, délivre un message très personnel de l’artiste : la vision radieuse d’un paradis offert à l’humanité réconciliée.

+ Du 4 février au 30 avril 2017. Henri Olivier, parcours de l’ombre

© Adagp, Paris, 2016

Artiste et paysagiste, Henri Olivier vit et travaille à Contes (06). À l’invitation des musées nationaux, il propose un regard personnel sur les espaces du musée Chagall et sur son jardin, conçus par Marc Chagall (1887-1985), André Hermant (1908-1978) et Henri Fisch (1929).

Attentif aux percées sur les jardins, aux jeux d’ombres et de lumière, l’artiste installe ses pièces entre intérieur et extérieur des espaces du musée, dans un subtil dialogue avec le bâtiment et la collection du musée national Marc Chagall. Avec la participation d’Eric Caligaris.

+ Du 27 mai au 28 août 2017. Marc Chagall, sculptures.

Tout au long de sa vie, Marc Chagall (1887-1985) s’est confronté à différentes techniques : dessin, peinture, gravure, céramique, mosaïque, vitrail, tapisserie... et la sculpture.

La collection du musée recèle cinq pierres taillées exceptionnelles, qui témoignent de cet aspect de son art assez méconnu, qu’il découvre quand il s’installe à Vence. Chagall s’initie d’abord au volume par le modelage, en créant des céramiques dans des ateliers de la région, dont celui de Madoura à Vallauris.

Émerveillé par les matériaux, la terre et les roches de la région, où il retrouve toute la lumière méditerranéenne, il s’attaque à la taille de la pierre, utilisant volontiers la pierre provençale de Rognes aux éclats coquillés roses ou jaunes (Moïse, 1952-1954), mais également le marbre (Deux têtes, une main, 1964).

Il édite certaines pièces en bronze, faisant pour cela appel à la prestigieuse fonderie Susse, déclinant un travail de peintre sur les patines et un regard de graveur sur les reliefs et volumes de l’œuvre en métal (La Bête fantastique, 1952). Ainsi poursuivra-t-il une vingtaine d’années cette exploration de nouveaux matériaux par la sculpture et la céramique, nourrissant, enrichissant en cela son approche de la peinture, par une matière revisitée.

Au total, Chagall créa une centaine de pièces sur ses thèmes de prédilection : célébration de l’amour, représentations animalières et scènes bibliques. L’exposition en présente une soixantaine, ainsi que des cuivres et des bois gravés (cuivres gravés à l’eau-forte et à la pointe sèche de La Bible, 1931-1956) ; bois gravés de Poèmes, 1968) ainsi que des collages inédits qui témoignent de sa recherche constante autour de la question du volume.

Son expérience de la gravure a certainement favorisé la création de reliefs (Deux oiseaux et un lapin ou La Colline, 1966) et de stèles gravées, notamment les pierres tombales de son amie l’auteure russe Assia Lassaigne (1950) et de son épouse Bella Rosenfeld (début des années 1960).

Marc Chagall, Deux nus ou Adam et Eve, 1953, marbre, collection particulière © Benoît Coignard, ADAGP 2016

Diversité de ses sources d’inspiration : formes préhistoriques d’objets prélevés dans la nature (galets, os), dont les silhouettes mi-humaines mi-animales s’animent par le dessin très libre de Chagall (Visage double-profil, 1969) ; vocabulaire des colonnes et chapiteaux médiévaux employé dans de délicats bas-reliefs de couples primordiaux (Deux nus ou Adam et Eve, 1953). D’autres sculptures enfin témoignent de l’influence de l’iconographie culturelle russe, spirituelle et populaire, perceptible
dans un bestiaire fantastique toujours renouvelé (Le Coq, 1952).

Les sculptures de Chagall se sont aussi déployées au sein de projets spécifiquement dédiés à une architecture, religieuse ou civile. Les œuvres réalisées pour l’église Notre-Dame-de-Toute-Grâce du plateau d’Assy (Psaume 42, le Cerf et Psaume 124, L’Oiseau, 1957) ou encore pour la cour intérieure de l’hôtel particulier d’Ira Kostelitz à Paris (Oiseau et Poisson, 1966) - connue sous le nom de Cour Chagall, aujourd’hui intégrée dans le parc de la Fondation Gianadda de Martigny, en Suisse - seront ainsi présentées pour la première fois à Nice.

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Le Musée de la Photographie Charles Nègre

- Le Musée de la Photographie Charles Nègre, 1 Place Pierre Gautier, Nice
04 97 13 42 20. www.tpi-nice.org. Ouvert tlj, sauf lundi et certains jours fériés, de 10 à 18h. Entrée libre.

+ Les collections. L’institution a rassemblé une collection photographique sur Nice et sa région à travers des recherches de documents anciens mais aussi en confiant à des auteurs-photographes des missions d’inventaire du patrimoine humain, urbain, historique et industriel de la ville.

C’est ainsi que la Ville de Nice a enrichi son patrimoine de 40 tirages originaux de Charles Nègre, réalisés à Nice entre 1863 et 1865, permettant au public de redécouvrir le quotidien des Niçois saisis au cours de la 2e moitié du XIXe siècle, des paysages et des scènes de genre empruntées au quotidien de la rue qui révèlent une ville pittoresque et animée.

+ Du 22 décembre 2016 au 29 janvier 2017. Histoire d’une collection

Il existe autant de raisons de concevoir et d’enrichir une collection que de collections elles-mêmes. De nombreux facteurs interviennent dans leur constitution. Hasard, opportunité, générosité, stratégie… On constate souvent que, dans les premiers temps, la raison suit l’objet : un simple legs, une donation ou un transfert d’œuvres marquent le point de départ de nombreuses collections.

Charles Nègre -Tour Bellanda - Nice - 1865. Tirage argentique sur papier albuminé

Cependant, au fur et à mesure que l’ensemble se développe et se pérennise, il convient d’inverser cette tendance. Pour s’accroître, il est essentiel que la collection obéisse à une logique. Justifier tout autant pourquoi on acquière un objet que pourquoi on ne l’acquière pas est essentiel.

La collection du Musée de la Photographie Charles Nègre n’échappe pas à ce processus complexe amorcé en 1995. Une sélection de 150 œuvres retrace l’histoire de cette collection.

+ Du 17 février au 28 mai 2017. Helmut Newton "Icônes"

"Helmut Newton, Amica, Milan 1982" - Copyright Helmut Newton Estate

Inauguration officielle du Musée de la Photographie place Pierre Gautier à Nice.

Helmut Newton, de père juif allemand et de mère américaine, suit ses études au lycée Werner von Trotschke de Berlin, puis à l’École américaine de Berlin.

Il s’intéresse très tôt à la photographie et, dès 1936, devient l’élève de la photographe allemande Else Simon, dite « Yva », à qui il doit son style. Il quitte l’Allemagne nazie en 1938 puis émigre en Australie.

Après la guerre, il travaille comme photographe indépendant en réalisant des photographies de mode ainsi que des travaux pour le magazine Playboy. C’est à la fin des années 1950 qu’il se concentre davantage sur les clichés de mode. Il s’installe alors à Paris en 1961 et devient photographe de mode. Ses travaux apparaissent dans de nombreux magazines, en particulier dans Vogue. Son style, parfois d’une subjectivité sensuelle, est marqué par l’érotisme, par des scènes stylisées et, souvent, par une violence sous-jacente.

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Le musée des Beaux-Arts Jules Cheret

- Le musée des Beaux-Arts Jules Cheret, 33, av. des Baumettes, 04 92 15 28 28. www.musee-beaux-arts-nice.org/ Ouvert du mardi au dimanche de 10 à 18h. Entrée libre.

+ Les collections : Tableaux et sculptures du XIIIe au XXe siècle, Van Loo, Fragonard, Chéret, Dufy, Bonnard, Boudin, van Dongen, les Impressionnistes, Rodin, Carpeaux. Fermé le lundi. Visite commentée les mercredi et jeudi à 15h, sur rendez-vous.

+ Exposition permanente : Salle des Arts d’Extrême-Orient avec Le Voyage d’inspection de l’empereur Qianlong dans le Sud de la Chine, peinture à l’encre et couleur sur soie du XVIIIe siècle (rouleau) et La Mangwa d’Hokusaï (arts graphiques).

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Le Palais Lascaris

- Le Palais Lascaris. 15, rue Droite (Vieux-Nice) 06300, 04 93 62 72 40. www.palais-lascaris-nice.org. Ouvert de 10 à 18h, sauf le mardi et certains jours fériés (01/01, Pâques, 01/05, 25/12). Entrée libre.

Le Palais Lascaris, situé dans la vieille ville, est le monument le plus remarquable du baroque civil niçois par son escalier monumental orné de fresques et ses salons luxueusement décorés. À l’étage noble, les appartements d’apparat invitent à la découverte des plafonds ornés de fresques à thèmes mythologiques ou à ornements de stucs, de la fin du XVIIe siècle, répondant aux œuvres exposées de la collection : tapisseries d’Aubusson et des Flandres, peintures et art graphique, sculptures, objets et mobilier d’art des XVIIe et XVIIIe siècles.

Le Palais abrite une prestigieuse collection d’instruments de musique savante européenne, à savoir le legs Antoine Gautier qui représente la 2e collection de France (après celle du musée de la Villette à Paris) et l’une des plus importantes d’Europe. En 2013, il a en outre bénéficié du dépôt prestigieux, par l’Institut de France, de la célèbre collection d’instruments de musique réunie par Gisèle Tissier-Grandpierre, célèbre harpiste et amie de Gabriel Fauré.

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Le musée départemental des Arts asiatiques

- Le musée départemental des Arts asiatiques, 405 promenade des Anglais, 04 92 29 37 00, www.arts-asiatiques.com. Entrée gratuite.

Tibet Central, XVIIe ou XVIIIe siècle, cuivre pur martelé et doré à l’amalgame de mercure. Achat, 1999. Inv : 99.3.1 et 2 3039292 © Droits réservés

+ Dans un bâtiment de l’architecte japonais Kenzo Tange, des œuvres contemporaines et classiques du bouddhisme, de l’Inde, de l’Asie du Sud-Est, de la Chine, et du Japon .

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Le musée Franciscain

- Le musée Franciscain, place du Pape Jean-Paul II, à Cimiez, 04 93 81 00 40, www.nice.fr/Culture/Musées-et-expositions/Musee-Franciscain. Ouvert de 10 à 12h et de 15 à 18h. Fermeture dimanche et certains jours fériés. Gratuit.

+ Le monastère de Cimiez a été fondé au IXe siècle par les moines bénédictins de l’abbaye de Saint-Pons. Il rassemble l’église Notre-Dame-de-l’Assomption (XVe siècle) et le musée Franciscain qui retrace la vie franciscaine à Nice depuis le XIIIe siècle. Pour les bâtiments du couvent du XVIIe siècle , splendides, et pour le panorama. On y surplombe le château, la promenade, la mer, les quartiers modestes de la ville, et du Vieux-Nice.

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Le Musée d’archéologie de Nice / Le site gallo-romain de Cimiez

- Le Musée d’archéologie de Nice / Le site gallo-romain de Cimiez, 160, avenue des arènes à Nice, 04 93 81 59 57. Ouvert tous les jours de 10 à 18h sauf le mardi. Entrée libre. Attention, le site de Terra Amata (25, boulevard Carnot, 06300 Nice, cedex 4. 04 93 55 59 93) est exceptionnellement fermé pour travaux du 2 mai au 16 septembre 2016.

Le site gallo-romain de Cimiez rassemble des céramiques antiques des grandes civilisations méditerranéennes, ainsi que des objets et ustensiles trouvés dans le sol de Cemenelum et aux alentours. Parmi les objets remarquables exposés, citons des bornes milliaires de la via Julia Augusta de l’époque d’Auguste et d’Hadrien, un masque de Silène, des pièces de mobilier en bronze de l’épave du navire antique la Fourmigue, le sanglier-enseigne d’Ilonse, une statue monumentale d’Antonia Minor du Ier siècle, découverte dans le frigidarium des Thermes du Nord en 1957, des monnaies de Cornelia Salonina, et un socle de statue dédié à l’impératrice.

Le niveau inférieur, qui est consacré aux rites et usages funéraires, présente des sarcophages en pierre sculptée découverts près du monastère de Cimiez et dans le quartier de Saint-Barthélemy, de nombreuses stèles funéraires trouvées près du site mais également d’autres découvertes dans le centre de Nice.

Le musée présente également des maquettes des thermes de Cemenelum (Cimiez) montrant l’évolution du site au fil des siècles, et la visite extérieure permet de découvrir les ruines des thermes romains, son cardo et son decumanus, et de voir in situ le baptistère paléo-chrétien.

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La Cathédrale orthodoxe Saint-Nicolas

- La Cathédrale orthodoxe Saint-Nicolas, 2 avenue Nicolas II, 06000 Nice,
06 63 28 98 99 (ou sur rendez-vous au 09 83 94 71 55). Ouvert de 9 à 12h et de 14 à 18h (du 01/04 au 31/10) ; de 10 à 12h et de 13 à 17h (du 01/11 au 31/03). Fermée le lundi matin. Office le dimanche matin. Gratuit sauf visite guidée.

Ne pas oublier de la visiter. La cathédrale St-Nicolas fut édifiée au début du XXe siècle sous l’autorité du dernier Tsar Nicolas II et de sa mère l’Impératrice douanière Marie Feodorovna. C’est le plus bel édifice religieux de ce rite en dehors de Russie et la plus parfaite représentation de l’art religieux russe à l’étranger.

Inspirée du style des églises de Moscou, l’intérieur possède une décoration très riche, ornée de multiples icônes, de fresques, de boiseries sculptées et d’une iconostase en métal repoussé et ciselé.

La vocation première de ce site étant un lieu de culte, certaines règles doivent y être respectées, sous peine que l’on vous refuse l’entrée. Interdiction pour les hommes d’être torse-nu. Pour les femmes, de porter une mini-jupe.

Visite guidée en français tous les jours à 14h de la cathédrale, de la chapelle et de la crypte. Durée 1h15 env.

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Le Carnaval de Nice

- Le Carnaval de Nice, si célèbre, a lieu chaque année de mi-février à début mars. Réservations sur le site www.nicecarnaval.com, ou resa.carnaval@otcnice.com.

+ Du 10 au 26 février 2017, 113e édition. De 600 000 à un million de visiteurs sont attendus, et un important dispositif de sécurité (36 portiques, "une sécurité digne de celle d’un aéroport"), inspiré de la fan zone de l’Euro est prévu dans toute la ville... 7 mois après l’attentat au camion qui fit 86 morts sur la Promenade des Anglais (évitée par le défilé), pour cette manifestation qui est la plus importante sur la Côte-d’Azur... en hiver, et l’un des 3 (ça veut souvent dire le 3e...) plus importants Carnavals du monde.

Les 17 chars fleuris et extravagants des défilés carnavalesques présentent en 2017, de jour comme de nuit, le “Roi des Énergies” (solaires et éoliennes, mais aussi humaines comme ceux qui pédalent ou courent des marathons), accompagnés de plus de 1 000 musiciens et danseurs venus du monde entier. Attention aux batailles de fleurs…

Les 17 chars qui ne défilent pas sur la Promenade des Anglais) mettent en exergue les 4 éléments : soleil, eau, air (vent), feu, mais aussi l’exploitation effrénée des ressources naturelles jusqu’au nucléaire, et les dérives (pollution, irradiation et gaspillage des ressources naturelles).

L’actualité politique n’a pas échappé aux caricaturistes : entre Donald Trump, et Benoît Hamon (qui dut être fait en catastrophe, le pronostic s’étant initialement porté sur Manuel Vals) accompagné des autres candidats à l’élection présidentielle.

Ne pas rater le char du Babaou, animal mythique ou personnage bien connu des délicieuses frayeurs que l’on fait à Nice aux enfants dans la dernière histoire qu’on leur raconte le soir avant qu’ils ne s’endorment...

Les batailles de fleurs sont illustrées par des chars aux structures et costumes inspirés des thèmes : éoliennes, cascades, soleil, électricité, foudre.

Les chars 2017 sont particulièrement volumineux, fournis et mécanisés ; de 8 à 16m de haut et débordant souvent des plateformes en largeur comme en longueur.

Les deux cortèges traditionnels, le Corso carnavalesque et la Bataille de fleurs réunissent plus de 1 000 musiciens et danseurs et une bonne trentaine de chars.

Connaissez-vous la Socca ? Ce n’est pas une danse mais une crêpe à base de pois cassés dont la recette vient des ouvriers du bâtiment de Gênes, et qui est devenue depuis l’une des grandes spécialités de la cuisine niçoise. Une Socca Party est organisée dans les jardins Albert Ier les dimanches 12, 19 et 26 février 2017.

Le Carnaval de Nice amuse bien du monde. Les enfants et les touristes adorent, et les Niçois, insatiables, en raffolent. Cette année, ne boudez pas ce plaisir. Non mais !

Au bilan 2017, et dans ce premier Carnaval post attentat, la fête a bien eu lieu et seuls 10% de participants manquèrent à l’appel.

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La Villa Arson

- La Villa Arson, 20, avenue Stéphen Liegeard, 06100 Nice, 04 92 07 73 73, villa-arson.org. Ouverte de 14 à 18h (14 à 19h en juillet et août), sauf le mardi.

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La Galerie de la Marine

- La Galerie de la Marine, 59, Quai des États-Unis, 06000 Nice, 04 93 91 92 91 et -2. Ouverte tous les jours de 10 à 18h, sauf lundi et certains jours fériés.

+ Du 29 octobre 2016 au 29 janvier 2017. Les lauréats 2015 des Prix de la Jeune création de la Ville de Nice et de la Venet Foundation

Un rendez-vous artistique incontournable pour la jeune création formée à Nice à l’ENSA de la Villa Arson. Rémi Amiot et Jane Berbinau-Aubry, lauréats en 2015, présentent au public l’exposition qu’ils ont pensée et produite pendant leur année de résidence.

+ Du 4 mars au 4 ou 11 juin 2017. Anne Pesce

Ce peintre du regard nous montre l’espace vide d’objets, les paysages, l’air, le relief, les saisons…

Anne Pesce trouve son inspiration dans ses voyages à Helsinki, Oslo, Tokyo, New York, où elle découvre des paysages naturels et urbains. Elle construit ses peintures abstraites à l’atelier à partir des captations filmiques et photographiques de ses voyages.

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Le Musée International d’Art Naïf Anatole Jakovsky

- Le Musée International d’Art Naïf Anatole Jakovsky, Château Sainte-Hélène, 23 avenue de Fabron, 06000 Nice, 04 93 71 78 33. De 10 à 18h, sauf le mardi. 10€ (donnant accès à un musée ou un groupe de musées), ticket 7 jours 20€ (donnant accès à l’ensemble des musées et galeries). Ticket gratuit donnant accès gratuitement sur présentation d’un justificatif.

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Le Musée Masséna

- Le Musée Masséna, 65, rue de France, 06000 Nice, 04 93 91 19 10. De 10 à 18h, sauf le mardi. Ticket individuel 10€ (donnant accès à un musée ou un groupe de musées), ticket 7 jours 20€ (donnant accès à l’ensemble des musées et galeries), ticket gratuit donnant accès gratuitement sur présentation d’un justificatif.

Cédé en 1919 à la ville de Nice sous condition qu’on y aménage un musée et que le jardin soit ouvert au public, inauguré en 1921, le musée Massé rouvre après plusieurs années de restauration, en 2008.

À l’intérieur, meublés principalement de style Empire, les salons retrouvent leur faste et chaleur d’antan comme avec l’ensemble de boiseries des premières années du XIXe siècle provenant du château de Govone près de Turin. Une surface d’exposition permanente de 1 800 m2 a été ménagée. Les 1er et 2e étages offrent une approche chronologique et thématique de l’histoire de Nice de 1792 à 1939. Les 3e et dernier étages accueillent la bibliothèque de Cessole, riche de milliers de documents, portant sur l’histoire du Comté de Nice, de la Provence, de la Savoie et de l’Italie du Nord.

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La Bibliothèque Louis Nucera

- La Bibliothèque Louis Nucera, 2, place Yves Klein à Nice. Ouverte mardi et mercredi de 10 à 19h, les jeudi et vendredi de 14 à 19h, le samedi de 10 à 18h, et le dimanche de 14 à 18h.

+ Du 1er octobre 2016 au 8 janvier 2017. Ernest Pignon-Ernest. Collaborations avec des femmes et des hommes de lettres

Exposition rassemblant la série des 19 portraits de poètes dont les reproductions ornent le livre d’André Velter, Ceux de la poésie vécue, des ouvrages de bibliophilie ainsi que les livres de et sur l’artiste, en particulier ceux illustrant tous ses combats depuis les années 1970 dont Ernest Pignon-Ernest a composé la couverture.

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Magasin Alziari

- Magasin Alziari, 14, rue Saint-François de Paul, 04 93 85 76 92, www.alziari.com.

Non seulement cette échoppe proche du cours Saleya existe depuis 1936, mais c’est la même famille qui la fait tourner avec toutes les spécialités niçoises, les conserves, les anchois, l’huile d’olive du pays en bidon Alziari, et les grands bocaux d’olives niçoises, ces petites noires au goût si fin.

Quitter Nice sans ce passage obligé serait assimilable à une faute de goût.

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Festival des Jardins de la Côte-d’Azur

- Festival des Jardins de la Côte-d’Azur

+ Du 1er avril au 1er mai 2017. 1ère édition : l’Éveil des sens

La ville de Nice offre 300 hectares de parcs et jardins. La douceur de son climat a permis l’acclimatation de nombreuses espèces végétales du monde entier. Un programme de réaménagement des parcs et jardins est mené.

L’incroyable diversité végétale de la ville, mise en scène par les paysagistes
d’hier et d’aujourd’hui, donne l’opportunité de découvrir Nice sous cet autre angle.

Nice participe de deux manières à ce Festival. Au Festival Off avec le Jardin Albert Ier sur la Promenade du Paillon.

Au Festival In, avec la création de deux parmi les dix jardins éphémères de 200 m², installés dans son centre-ville.

Le Jardin "Palace Paradis", de l’Atelier Takt, est une métaphore du réveil de la végétation et du paysage quand arrive le printemps, et plus subtilement, une invitation à briser notre timidité dans notre façon de parcourir l’espace.

Le Jardin "Mounta Cala", de Scape Design, a deux sources d’inspiration. La Mer, élément primordial de la région, et les bateaux de pêche traditionnels de la région, les "pointus".

Les réalisations de ces jardins éphémères sont effectuée par des équipes sélectionnées sur dossier par un comité technique : architectes-paysagistes, paysagistes, entreprises du paysage et autres professionnels spécialisés. Présentés au public pendant tout le mois d’avril 2017, ces jardins éphémères seront visibles au début du printemps, à une période de florescence où les fleurs s’ouvrent, les jours s’allongent, le printemps s’annonce...

Les 5 villes de la Côte-d’Azur participant à ce Festival sont Grasse (Jardin de la Villa Fragonard), Cannes (Jardin de la Villa Rothschild), Antibes / Juan-les-Pins (Pinède Gould), Nice (Jardin Albert Ier sur la Promenade du Paillon), et Menton (Jardin Biovès).

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Ancien Bagne de Nice

- Ancien Bagne de Nice

Unique bagne en France métropolitaine a avoir été conservé dans son état d’origine, une galerie longue de 230m2, voûtée et percée d’arcades qui abrita jusqu’à une centaine de forçats, il devient une galerie d’art.

Ce bagne en pierre de taille, bâti en 1750, servit d’entrepôt à outils au moment de la construction du port de la ville, puis devint lieu de détention pendant la période sarde au XIXe siècle.

Ancien bagne sur le port de Nice © DR

Après le rattachement en 1860 du comté de Nice à la France, l’édifice est devenu prison civile, caserne, puis bâtiment administratif. Sa récente rénovation, financée à hauteur de 2,1M€ par le département, a aménagé un toit-terrasse qui permettra d’y exposer des œuvres monumentales.

+ Les clichés de Raph Gatti (1936-2005), la première exposition dans ce nouveau lieu, est dédiée à ce photographe qui a immortalisé de nombreuses célébrités. Son fonds photographique forme une fabuleuse galerie de portraits : des artistes comme Picasso, Chagall, Arman, et César, mais aussi des personnalités du show-biz comme la chanteuse américaine Sarah Vaughan dansant avec Count Basie, ou la romancière britannique Agatha Christie, fuyant les paparazzis sur une voiturette à l’aéroport de Nice, Dalida, Claude François, Hitchcock...

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Voir aussi :
Nice, musées et expositions
Antibes, Biot, Cagnes-sur-Mer, Cannes, Grasse, Le Cannet, Monaco, Mougins, Saint-Paul-de-Vence, Vallauris, Vence.


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Vous retrouvez comme chaque année dans PARIS 2017. LES GRANDES EXPOSITIONS de A à Z les différentes expositions annoncées par leurs établissements et musées.

Frederic Leighton (1830–1896) Crenaia, the nymph of the dargle, ca. 1880 Huile sur toile 76.2x26.7 cm Colección Pérez Simón, Mexico © Arturo Piera, Musée Jacquemart-André 09/13-01/14

Dans Le CALENDRIER 2017 des grandes expositions à Paris ces mêmes expositions sont classées par dates.

Dans la série Toutes les expositions 2017-2018 dans les plus grands musées de Paris... lire également :
Au musée du Louvre, au Centre Pompidou, au Grand Palais, au musées d’Orsay et de l’Orangerie, au musée d’Art moderne de la Ville de Paris, au Jeu de Paume, au Palais de Tokyo, à la Bibliothèque nationale de France, au musée du Quai Branly, au musée des Arts décoratifs, à la Fondation Cartier pour l’art contemporain, au musée Guimet, au musée Galliera, au Petit Palais, et au Château de Versailles.

Nous nous efforçons de tenir ces articles à jour, et nous vous remercions des suggestions, précisions, ajouts et corrections que vous pourriez être amenés à apporter à ces programmes.

Nous vous indiquons chaque semaine les nouveautés, les expositions qui fermeront bientôt leurs portes, et... nos préférences, car on ne se refait pas : PARIS EXPOS HEBDO. Nouveautés / Conseils / Derniers Jours.

Vous pouvez consulter plus d’une centaine de présentations d’artistes, classées de A à Z.

Contre l’actualité artistique qui chasse ce que l’on se croyait capable de retenir, les catalogues d’expositions peuvent avoir, quand ils sont faits avec exigence, un rôle certain à jouer. Nous établissons, au fur et à mesure de leur publication, notre sélection des catalogues d’expositions 2017 de Paris, comme nous l’avons fait les années précédentes : 2016, 2015, 2014, 2013, 2012.

Nous vous proposons aussi une sélection de musées et d’expositions 2017 dans les villes françaises suivantes, que nous nous efforçons de tenir assez régulièrement à jour :
- Aix-en-Provence - Albi - Les Alpilles - Angers - Angoulême - Antibes - Arles - Aubagne - Avignon : Saintes-Maries-de-la-Mer, L’Isle-sur-la-Sorgue - Bègles - Biarritz - Biot - Blois - Bordeaux - Bourg-en-Bresse - Cagnes-sur-Mer - Cannes - Carcassonne - Dijon - Grasse- Grenoble - Hyères - Ile-de-France : Auvers/Oise, Boulogne-Billancourt, Bussy-Saint-Martin, Chamarande, Chantilly, Châtenay-Malabry, Compiègne, Écouen, Fontainebleau, Giverny, L’Isle-Adam, Jouy-en-Josas, Malmaison, Marne-la-Vallée, Meudon, Milly-la-Forêt, Noisiel, Pantin, Pierrefitte/Seine, Poissy, Pontoise, Royaumont, Rueil-Malmaison, Saint-Cloud, Saint-Denis, Saint-Germain-en-Laye, Saint-Ouen-l’Aumône, Sceaux, Sèvres, Versailles, Vitry/Seine, Yerres - Le Cannet - Le Havre - Lens - Le Rayol - Le Canadel/Mer - Les Sables-d’Olonne - Libourne - Lille : Villeneuve d’Ascq, Roubaix, Tourcoing, Croix, Graveline, Cassel, Valenciennes - Lodève - Lyon - Marseille - Martigues - Metz - Monaco - Montauban - Montpellier - Mougins - Nantes - Narbonne - Nice - Nîmes - Ornans - Rennes : Landernau, Quimper - Rodez - Rouen - Saint-Étienne - Saint-Nazaire - Saint-Paul-de-Vence - Saint-Tropez - Sérignan - Sète - Strasbourg - Toulon - Toulouse - Tours - Valence - Vallauris - Vence - Vendôme - Villeurbanne

Et juste des musées et expositions temporaires pour quelques villes étrangères : Amsterdam : Harlem, Rotterdam, La-Haye, Bois-le-Duc, - Bâle - Berlin - Bruxelles - Genève - Liège - Londres - Madrid - Milan - Monaco - Venise

À voir également :
- La carte des grandes expositions, musées et collections permanentes en France
- La carte des grandes expositions, musées et collections permanentes en Europe

André Balbo

sources : visites, musées, presse...

Adresse

0 892 70 74 07


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Du 10 septembre 2016 au 15 janvier 2017, il y a aussi l’exposition "impressions d’ateliers" qui réunit 66 artistes représentatifs de la (...)

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  • Du 10 septembre 2016 au 15 janvier 2017, il y a aussi l’exposition "impressions d’ateliers" qui réunit 66 artistes représentatifs de la création contemporaine sur la Côte d’Azur sur deux sites d’exposition : le Château-Musée de Cagnes-sur-Mer et le CIAC-Château de Carros.

    http://www.cagnes-sur-mer.fr/impressions-dateliers/
    http://www.botoxs.fr/evenement/impressions-dateliers/

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  • Elle revient ! Du 5 au 10 octobre, la Foire de Monaco s’empare de l’emblématique Chapiteau de Fontvieille et s’envole au « Pays du Soleil Levant ».

    Cette année, la Foire de Monaco aura pour thème le Japon, rendant hommage à la célébration des 10 ans de l’établissement des liens diplomatiques entre le Japon et la Principauté de Monaco.

    Sur plus de 4.000m2, dédiés aux univers de la décoration, de l’habitat, de la gastronomie, de la mode, du bien-être, de l’artisanat, des services ou encore de l’automobile, ce rendez-vous de l’automne monégasque fera découvrir à ses visiteurs, durant 6 jours, les traditions et la culture nippones à travers une centaine d’exposants de tous secteurs d’activités, une décoration aux couleurs du Japon, sans oublier des animations interactives et conviviales.

    Temps fort de cette 3ème édition, la nocturne sera de nouveau au programme le vendredi 7 octobre jusqu’à 22h !

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  • Que de bonnes expositions cette année en France. Je prépare un voyage au sud de la France pendant les vacances de Noël. Je suis contente de savoir que je pourrai aller voir de nombreuses expos. Mais je ne sais pas encore quelle ville choisir. Le logement est un peu plus cher à Nice qu’à Cannes mais je n’ai jamais visité Cannes.

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  • La Galerie d’art Hurtebize installée à Cannes depuis quinze ans au Gray d’Albion 17 La Croisette, propose un large choix de tableaux anciens (XVIe et XVIIe siècles flamands et hollandais), postimpressionnistes, modernes et contemporains.
    Dans un espace d’exposition de deux cent mètres carrés, plusieurs périodes de l’histoire de l’art se cotoient, se répondent et s’enrichissent afin de satisfaire une clientèle esthète et exigeante, dont les goûts ne cessent d’évoluer.
    La galerie Hurtebize expose régulièrement des grands noms du marché de l’art de P-A Renoir à Georges Mathieu en passant par Le Sidaner, Lebasque, Valtat, Dufy, Utrillo, Buffet, de Vlaminck, Lanskoy, Schneider, Hartung...
    www.galerie-hurtebize.com
    TEL : +33 (0)4 93 39 86 84
    PAGE FACEBOOK : galerie hurtebize

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  • La Galerie d’art Hurtebize installée à Cannes depuis quinze ans au Gray d’Albion propose un large choix de tableaux anciens (XVIe et XVIIe siècles flamands et hollandais), postimpressionnistes, modernes et contemporains.
    Dans un espace d’exposition de deux cent mètres carrés, plusieurs périodes de l’histoire de l’art se cotoient, se répondent et s’enrichissent afin de satisfaire une clientèle esthète et exigeante, dont les goûts ne cessent d’évoluer.
    La galerie Hurtebize expose régulièrement des grands noms du marché de l’art de P-A Renoir à Georges Mathieu en passant par Le Sidaner, Lebasque, Valtat, Dufy, Utrillo, Buffet, de Vlaminck, Lanskoy, Schneider, Hartung...

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