Les expositions à Toulouse, calendrier 2019-2020 des musées

Plus qu’une exposition, Luminopolis est un escape game grandeur réelle avec 600 m2 de découvertes. Luminopolis est une cité savante qui a cristallisé en ses lieux toutes les connaissances sur la lumière. Organisée comme un véritable escape game, vous entrez dans la cité, mais ne pourrez en ressortir qu’après avoir résolu un certain nombre d’énigmes. Plus d’infos...

À la croisée de l’archéologie et de l’art contemporain, l’exposition "Age of Classics ! L’Antiquité dans la culture pop" interroge notre rapport aux mondes anciens et la part de cet héritage dans ce qui fait notre quotidien : bande dessinée, cinéma et séries, littérature, arts plastiques...

En écho avec l’exposition des publications de l’exil espagnol, Sandra Lorenzi (née en 1983, vit et travaille à Montreuil) investit les espaces de la bibliothèque des Abattoirs et y déploie un univers complexe et fictionnel composé de sculptures totémiques, accompagnées de témoignages : À eux, aïeux.

En écho à l’œuvre de Goya, Le sommeil de la raison engendre des monstres (1799) et celle de Picasso, Songe et mensonge de Franco (1937), l’exposition ¡Dulces Sueños ! met l’accent sur la scène contemporaine espagnole avec une dizaine d’artistes de la jeune génération, natifs ou originaires d’Amérique latine, dont les œuvres sont marquées par l’engagement.

Les Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse proposent une exposition consacrée pour la première fois aux rapports entre Picasso et l’exil espagnol. Déployée sur deux étages des Abattoirs, elle explore comment le bouleversement historique et personnel de l’exil a touché Picasso, et aussi nombres d’artistes qui lui étaient contemporains

Cette exposition s’attache à montrer le lien entre le film documentaire Les statues meurent aussi et la collection Daniel Cordier, donnée au musée national d’art moderne - Georges Pompidou (Paris), en dépôt aux Abattoirs depuis l’ouverture en 2000.

Cette exposition présente autour d’une soixantaine d’objets traditionnels – vanneries, poteries… – la vie dans la forêt amazonienne.

L’exposition « Double Je » présente « D’une rive à l’autre », une œuvre du photographe Miquel Dewever-Plana. A travers une série de diptyques, il interroge l’identité des amérindiens Wayana, Wayampi et Teko de Guyane. Miquel Dewever-Plana s’attache ici à ne pas opposer le monde amérindien et le monde occidental mais fait plutôt naître une réflexion sur des changements et bouleversements que l’humanité a toujours vécus.

Aux côtés de Chéret, Toulouse-Lautrec, Mucha, etc. Leonetto Cappiello (1875-1942) fait partie des premiers grands affichistes appelés les maîtres de l’affiche. Dès 1900 il définit les bases de l’affiche moderne et crée les premières images de marque dont certaines perdurent encore comme le poulain orange pour la marque du chocolat éponyme.

Sous forme de data design, ce sont des œuvres spectaculaires qui vous attendent !
Voyagez dans le monde du design de la donnée, à la découverte d’un progrès
ré-enchanté, au service de la connaissance, de l’humain et de la société.

Aurélien Bory propose une transcription plastique de l’œuvre Piano Phase du compositeur américain Steve Reich. Ici, Aurélien Bory met en mouvement deux pianos, qui illumineront le réfectoire du couvent des Jacobins durant l’été et jusqu’à la fin du festival Piano aux Jacobins.

Découvrez tout l’été dans la salle capitulaire, une exposition présentant la richesse du répertoire représenté sur les plafonds peints médiévaux. Vaste espace médiéval de représentation ostentatoire, ils expriment avec force le grand mouvement culturel européen d’introduction de l’image dans l’espace domestique...

Artiste majeure de l’art américain et international, Carolee Schneemann (1939-2019) est une pionnière de la performance, du rapport entre cinéma et art et fut une éclaireuse pour une première génération d’artistes féministes. Son travail est aussi marqué par une réflexion centrée sur le corps et la place sociale de la femme.